Как продать свои картины - страница 9

Вам нужны:

– афиша выставки. На ней обычно дата, место, кто организует, имя художника, название и "картинка." Кадр, на котором вы лично рядом с этой афишей, если уместно.

– диплом или сертификат участника. Аналогично – на нем ваше имя, название выставки/галереи, дата место, название работы и часто еще и фото работы.

– у выставки, галереи, организаторов – есть сайт и страницы в сети? Все ссылки должны у вас быть.

– все ссылки с упоминанием выставки в массмедиа, репортажи и упоминания, тоже должны быть у вас. Найдите самостоятельно или запросите организаторов.

– вашу работу и фамилию они публикуют у себя на ресурсах? В каталогах? Ссылки и скриншоты у вас есть? Это должна быть официальная и доступная для всех информация.

– Язык документов и материалов. Я понимаю, что часто выставки – местные внутри страны. Разумеется, они публикуются и пишут на национальном государственном языке. Это понятно. Но.

Хоть некоторые материалы и название выставки можно написать на английском или французском? Особенно удивляет, когда выставка заявлена как международная, ну любят это слово использовать в названиях и описании. Или вы считаете, что все галеристы и дилеры обязаны общаться только на вашем языке? Или вы такая знаменитость в искусстве, что все мечтают только о вас и вам все должны? И еще одна сторона. Обращение к людям на их родном, понятном языке, это и уважение к ним тоже.

– если нет перевода, сделайте сами. Сохраните отдельным текстом и файлом для себя построчный оригинал-перевод.

Мне недавно пришлось переводить на английский все афиши, дипломы и награды художника, который со мной как с арт дилером сотрудничает. Это был построчный перевод, и это большая работа. И в результате художник был внесен в базу данных аукционного дома.

Все это показывает, насколько ваша галерея / творческий союз / организаторы выставки заботятся о вас как о художнике.

Потому что по словам художника выставка – была. Я – верю ему. И даже есть фото и видео его работ на выставке. Я – продолжаю верить. Но других подтверждений – нет. Никто, кроме меня, не верит в факт выставки. Кроме слов художника, нет других сторонних подтверждений и документов. И это грустно.

Я даже не затронула вопрос трафика посетителей. Их качество и количество. По-нормальному, организаторы и должны его обеспечивать. А не просить художников привести знакомых и рассказать про мероприятие. Широко улыбаюсь. Понимаете, да?

Один из постов был посвящён продуктивности художника. Некоторые ответили, что пишут по 5-8 картин в месяц. В связи с этим вопрос: а как вы поступаете с нераспроданными картинами? Ведь если у вас нет большой мастерской, то они занимают в квартире много места, не так ли? Как вы избавляетесь от неликвида? Используете холсты повторно? Выбрасываете? Раздариваете? Продаёте ниже себестоимости?

Я читал когда-то про художника, зарывшего в землю законсервированную пачку холстов. Он сказал, что откроет свое творчество через 10-летия, когда оно понадобится. А лично я записываю сюжетами, которые гарантированно продаются за копейки. Отрезанное ухо меня не греет.

То, что совсем не нравится, грунтую и по новой. Все остальное дарю, отдаю во всякие хорошие места и на благотворительные ярмарки.

Не распроданные картины – это не неликвид. Вернее, далеко не все они неликвид. Неликвид брак, а от брака, конечно, избавляются. Два раза у меня была такая ситуация, когда вдруг покупали картины, которые я уже решила ликвидировать. В первом случае, она была просто снята с холста, я ее заново перетянула и продала, а в другом – уже успела замазать. С тех пор так не делаю. Я сотрудничала с выставочной галереей. Так холсты привозили очень часто пачкой, снятые с подрамников на выставки, потом их натягивали. Главное хранить аккуратно, не в рулоне. Я храню в рулонах некоторые пленэрные работы, которые мне интересны и хотелось бы использовать для будущих сюжетов.