Создание песни. Как начать писать тексты и музыку, стать себе продюсером и найти своих людей с помощью творчества - страница 11

Хотя никто вам не запретит начать писать песню со слов, а потом уже подключить музыкальное оформление этого текста, внося коррективы и в то, и в другое, согласуя их между собой, чтобы на выходе получилась песня.

В чем различия?

В функциях, задачах, форме и фонетике. В энергии. В певучести. В ритме. В способе, которым текст озвучивается. В самостоятельности звучания текста без музыки. Во взаимодействии и взаимном влиянии текста, мелодии, гармонии и ритма – а в случае с аранжировкой еще и саунд-дизайна, который невероятно важен в создании атмосферы: он способен подчеркнуть, а то и перевернуть смысл озвученных слов.

Стихотворение в этом смысле – волк-одиночка. Оно само держит форму и контекст. Песенная лирика работает в команде. Она может как задавать форму, так и принимать ее от музыки. В свою очередь, музыка может подчеркнуть очевидный посыл текста или перевернуть его, создав иной контекст и дополнительную глубину возможных смыслов. В таком случае песенный текст, извлечëнный из своего музыкального экзоскелета, может выглядеть неважно. Давайте вернëм его на место.

Стихи, в которых не соблюдëн заданный размер, скорее всего, будут оцениваться как плохие. В песенном же тексте допустимы – и бывают очень нужны – паузы, синкопы, затакты, орнаментации и вариации. Хоть и стоит в основе придерживаться базового ритма, заданного в тексте, а украшения вводить осторожно. Можно сказать, песенный текст вбирает в себя принципы построения мелодии и вариации не меньше, чем литературный.

Конечно, можно использовать одно в качестве другого: и там, и там – рифмованные строки. Но оценивать качество текста по тому, получилось это или нет – не стоит. Ведь положить слова на музыку – все равно что сделать бутерброд, и совсем другое дело – взять ингредиенты, учесть их свойства, сочетаемость, методы обработки и подружить, создав высококлассное сбалансированное блюдо.

Бутерброд может быть очень вкусным и качественным, но от высокой кухни его отличает глубина проработки. И, конечно, мы ничего не имеем против тех, кому достаточно хороших брускетт!

Но раз уж мы здесь – попробуем дать тексту существовать в своей естественной среде, для которой он создавался, и не мучить стихи переложением в песню. Ну а поэтам – мастерам слова, желающим делать именно песенные тексты, – можно приступить к изучению того, как слова песни взаимодействуют с музыкой и как происходит та самая небутербродная кулинария.

Итак, текст песни задает семантику песни и может быть либо центральной, либо декоративной его частью.

Если взять какой-нибудь альбом, в котором наряду с песнями есть инструментальные композиции, и посмотреть их прослушивания, у песен их окажется намного больше. Это говорит о том, что люди гораздо больше слушают треки с вокалом и текстом, чем композиции, в которых вокала нет.

И это одна из причин, почему композиторы и музыкальные продюсеры – например, пишущие EDM – могут изучать и пробовать сонграйтинг. Это оправданный вклад в масштабирование своей аудитории.

Если мы говорим о жанрах, которые поются, текст очень плотно связан с вокальной мелодией. Мелодия и ритмический рисунок вокальной партии базируются на тексте (либо создают жëсткие рамки для его написания).

Когда текст и мелодия гуляют сами по себе, песня звучит невнятно, смысловые акценты теряются. Это довольно часто происходит в таких песнях, которые включаешь, начинаешь слушать и не хочется продолжать. Во многом это происходит потому, что если в тексте не соблюден ярко выраженный ритмический рисунок, то сыпется и ритм вокальной партии, а для воспринимаемости и запоминаемости мелодии структура невероятная важна. Причëм совершенно необязательно, чтобы она была очень простой и примитивной, либо, напротив, изысканной и сложной. Для начала она должна быть продуманной и соблюдаться.