Во второй половине XX века большой вклад в изучение палеолитического искусства внесли структуралисты – Макс Рафаэль («Настенное палеолитическое искусство» – 1986г.), Аннет Ламинь-Ампирер и Андре Леруа-Гуран («Les Religions de la Prehistoire» – «Первобытные религии» (1964), «Prehistoire de l\’art occidental» – «Доистория западного искусства» (1965)).Главное, чтообъединяет этих учёных – попытка увидеть некие закономерности в изображениях животных на стенах пещер.
Главное достижение А. Леруа-Гурана – создание теории изменчивого стиля в палеолитической живописи, согласно которой последовательно выделяются пять стилей изображения:
1.Дофигуративное искусство (28 тысяч лет назад). Процарапанные или вырезанные на предметах, а также на стенах пещер знаки, полосы, извилистые линии, не образующие никаких реальных фигур (зверя или человека).
2.Стиль I (28—26 тысяч лет назад). Первые фигуративные изображения животных и знаков женского и мужского пола. Контуры грубые, неумелые.
3.Стиль II (26—19 лет назад). Первые настенные росписи и гравировки, в основном вблизи входа в пещеру, т.е. в светлом месте. Линия шеи-спины у всех животных изогнута в виде лежащей буквы S. Появляются женские статуэтки, очень похожие на удалённых друг от друга памятниках.
4.Стиль III (17—13 тысяч лет назад). Появляются глубокие «святилища», удалённые от входа. Линия спины-головы ещё остаётся синусоидальной, но увеличивается число условных деталей. Корпус животного изображается грузным и удлинённым. Голова и ноги, особенно у лошадей, непропорционально малы в сравнении с корпусом. Используются выпуклости рельефа для создания иллюзии объёма.
5.Стиль IV (13—8 тысяч лет назад). Фигуры более пропорциональны и реалистичны, чем раньше. Появляется «фотографический реализм».
Надо отметить, что в последнее время эта теория оспаривается многими учёными, но в то же время приоритет Леруа-Гурана в самом подходе к анализу стиля, как и к совокупности выразительных средств, отражающих изменения во времени, остаётся незыблемым.
В настоящее время на Западе в области искусства палеолита наиболее активно работают французские специалисты: Мишель Лорбланше, Жан Клотт, Доминик Сакки, Бриджит и Жиль Деллюки и многие другие. Широко известны исследования испанцев А. Бельтрана, С. Лопеса, англичанина П. Бана, южноафриканца Д. Льюса-Вильямса.
Большой вклад в изучение палеолитического искусства внесли российские учёные: П.П.Ефименко («Первобытное общество», 1953), С.Н.Замятнин («Очерки по палеолиту», 1961), А.П.Окладников («Утро искусства», 1967), З.А.Абрамова, А.Д.Столяр, В.Е.Щелинский, М.Д.Гвоздовер, В.Б.Мириманов, Б.А.Фролов, А.К.Филиппов, Я.А.Шер и многие другие.
Во многих странах созданы общественные организации, объединяющие специалистов по первобытному искусству, в том числе и в России – Сибирская ассоциация исследователей первобытного искусства при Кемеровском государственном университете (САИПИ).
§3.Тема зверя – главная тема искусства первобытного человека
В сюжетах палеолитических рисунков и скульптур выступает их прямая связь с существованием людей – с охотой на животных – быков, лошадей и мамонтов. Мясом питались, из шкур делали одежду, из костей – орудия, из рогов – скульптуры. Приходилось и защищаться от хищников. Поэтому первая и главная тема первобытного искусства – тема зверя. Искусство было связано с потребностями людей, изображалось то, чего хотелось больше всего, например, мамонт – желанный объект охоты – часто встречается в наскальной живописи.
