Homo informaticus. Между реальностью и цифрой - страница 4

Спустя шесть часов, когда главное действо было окончено, Абрамович стала перемещаться между зрителями, которые теперь тщательно старались избегать ее взгляда, пребывая в шоке от собственного поведения.

По мнению художницы, это исследование наглядно продемонстрировало, как легко можно лишить личности того, кто не оказывает сопротивления. По ее мнению, определенная ситуация может побудить даже людей, считающихся «нормальными», к проявлению крайней жестокости. Что тут, казалось бы, еще можно сказать – «человек разрушающий» проявляется в этом примере предельно ярко и достоин всяческого порицания. Однако попробуем взглянуть на это отвратительное явление несколько с иной стороны.

Для начала хотелось бы в самых общих чертах понять, что же представляет собой искусство? Для прояснения данного вопроса я постараюсь не использовать определения, ставшие популярными в последние десятилетия – в силу того, что они, по моему скромному мнению, нередко не только поверхностны и тенденциозны, но, кажется, противоречат даже здравому смыслу.

Настоящее искусство – это способ познания и отражения внутреннего и внешнего мира путем вхождения в резонансное состояние с высшими творческими вибрациями вселенной или, если хотите, с ее божественным началом. Объекты, в которых находит отражение этот процесс, – картины, музыкальные произведения, стихи и так далее – несут в себе особый код, тончайшую гармонию, вдохновившую автора. Наиболее емко эту идею сформулировал великий Леонардо да Винчи: «Где дух не водит рукой художника, там нет искусства»[4].

Конечно, трансляция высших гармоний на языке материального мира сугубо индивидуальна. Она может быть хороша или плоха, как с технической, так и с содержательной стороны. Но подобные «переводы с божественного на человеческий», которые невозможно выполнить средствами обычной бытовой речи, объединяет одно – они созданы в попытке контакта с высоким творческим началом. Такие произведения становятся неким паролем, особой возможностью соприкосновения зрителя/слушателя с теми уникальными процессами, с которыми столкнулся их автор.

Настоящее искусство и его произведения облагораживают, очищают, делают совершеннее как самого художника, так и зрителя. Подобные шедевры вынуждают человека контактировать с более высокой реальностью и проделывать определенную духовную работу, тем самым гармонизируя и наполняя особого рода энергией.

Теперь сам собой напрашивается вопрос: соответствует ли такому определению искусства перформанс «Rhythm 0» Марины Абрамович? На мой взгляд, абсолютно нет. Такая подмена понятий, к сожалению, тоже примета нашего безумного времени, когда те или иные привычные явления, давно уже ставшие важными и знаковыми для общества, в обиходе именуемые «духовными скрепами», незаметно наполняются чужеродным, по сути, противоположным, а зачастую враждебным, разрушительным смыслом. К несчастью, большинство людей подобной метаморфозы так и не замечают, продолжая принимать все за чистую монету.

Иногда у того или иного «творца» отсутствует талант к настоящему искусству – по разным причинам. Нет, скажем, особой духовной организации, необходимой для творческого контакта с тонкими сверхментальными потоками и ассимиляции сознанием полученного нового опыта восприятия реальности. Или же просто налицо нежелание кропотливо трудиться над постепенным оттачиванием имеющихся способностей. Другими словами – либо отсутствует творческая искра, либо она надежно похоронена под тоннами собственной лени. Однако при этом человек обладает непомерными тщеславием и амбициями. Он отчаянно желает стать, что называется, «властителем дум», извлекая из подобного положения все возможные и невозможные блага. Вот что вы прикажете в таком случае делать? Особенно если перед вами еще и достаточно предприимчивый человек?