Теория и практика диалога зрителя и произведения искусства - страница 13

Плоскостность означает послойное проявление Абсолютного начала. Выделяются «задняя», «средняя» и «передняя» зоны (планы), в пределах которых размещены элементы произведения искусства. Наглядно пространственные пласты параллельны переднему плану сцены. Отдельные зоны спокойно переходят одна в другую и разделяют картину на относительно самостоятельные и самоценные части. На переднем плане персонажи картин Ареаклассизма в большинстве случаев создают нечто подобное фризу со строго рельефным подчеркиванием форм. Пространство визуального понятия, существующего в диалектике коммуникативных действий произведения и зрителя, часто организуется по правилам линейной перспективы и раскрывается рядами из глубины или сверху вниз от горизонта «задней» зоны к «переднему» плану. Сама перспектива есть знак, фиксирующий явленность бесконечного в наглядных формах, в иллюзорно трехмерном объемном пространстве чувственного мира.

Замкнутость разворачивается в строгом порядке частей, тектоничности, тяготении к геометрическим формам, симметрии. Ведущие направления – вертикальное и горизонтальное; если и присутствуют движения по диагонали, то они уравновешены и сбалансированы относительно вертикальных и горизонтальных доминант. Композиция имеет четкий геометрический остов, основывается на симметричном равновесии частей. Симметрия является знаком, подчеркивающим особую торжественность явления бесконечного в конечных формах.

Множественность – относительная самостоятельность и самоценность каждого элемента визуального понятия: общее достигается гармонией относительно свободных элементов. Деталь, будучи вплетена в тектонически целостную композицию, непременно ощущается еще и как независимо функционирующий элемент множества. Очевидны и ясны не только границы отдельных частей, но и сама связь частей с целым.

Ясность означает отчетливость всех элементов визуального понятия, рождающегося в отношении зрителя с произведением искусства. Каждый элемент обозрим, его форма, насколько возможно, предельно прояснена, все расстояния между наглядными телами можно умозрительно измерить. Все изображенные формы доступны зрительским операционным действиям; главный мотив, как правило, помещается в самый фокус. Ясность достигается использованием контрастной светотени, способствующей наибольшей наглядности, открытости, незамутненности, отсутствию скрытого и таинственного.

Указанные композиционные знаки влияют и на такие специфические знаковые образования, как жанр, тема, сюжет. Выбор этих средств определяется возможностью с их помощью организовать коммуникацию конечного и бесконечного с преимущественной доминантой коммуникативного действия бесконечного, оплотняющего себя в пространстве предельных границ. Характеристики знакового устройства на жанровом, сюжетном, тематическом уровне всецело определяются коммуникативными задачами, решаемыми в самораскрытии визуального понятия.

Следует подчеркнуть, что жанр, равно как тема и сюжет, определяемые этим жанром, воплощается исключительно в знаковых приемах, характерных для определенного вида искусства.

Жанровые, тематические, сюжетные структуры не существуют где-то независимо от пространства художественной коммуникации, но развиваются и становятся в нем. Подобно тому, как сущность обретает свое существование в явлении, так и любой сюжет раскрывается, непосредственно участвуя (в качестве материала) в становлении визуального понятия, саморазвивающегося в процессе диалога-отношения зрителя с конкретным художественным произведением. Полных повторений одного и того же сюжета в искусстве не бывает: сюжет существует в речевом высказывании конкретного произведения изобразительного искусства, чьи речевые особенности всякий раз единичны и неповторимы.