Читать онлайн Ёся Джинн - Как начать легко писать картины маслом в любом возрасте от 18 до 100
Введение
Моя история: как я начала рисовать маслом
Одним замечательным днём в 2011 году в свои 43 года, я поняла, что не знаю, чего хочу, куда пойти работать, чем заняться чтобы приносило удовлетворение и радость, пребывала в раздумьях. Жила я тогда в центре города – пройти мимо невозможно. Гости заходили часто. В этот день ко мне заглянули друзья моих детей Александра и Денис. За чашечками кофе-чая я поделилась своими печалями.
Денис спросил, чем я любила заниматься в детстве и что лучше всего у меня получалось?
Я, недолго думая ответила: «Рисовать!»
«Так в чём проблема? Иди и рисуй!»
«Так это же дорого!» – ответила я. И рассказала историю которая была пару годами ранее.
Я помогала своему куму продавать диски. К нам в киоск заходил мужчина, иногда приносил мне то яблоко, то пирожное. Покупатель как покупатель, выбрал-купил-поболтал-пару-минут-ушёл. Как-то он попросил Руслана, кума так именуют, помочь подключить видеомагнитофон. Да, в те времена они ещё существовали.
Русик пошёл к нему домой, всё сделал и вернулся в киоск воодушевленный: «Представляешь, Виктор, он оказывается художник! У него сейчас выставка! Можно сходить посмотреть и бесплатно!»
Сказано – сделано!
Конечно, я ходила в музеи и галереи, видела картины, но эти были свежие, современные, де ещё лично знакомого художника!
В одно прекрасное утро мы пошли знакомиться с произведениями. На полотнах были изображены чаще всего зимние и летние пейзажи, домики в деревне. Портретов не оказалось, натюрморты состояли из разных полевых цветов. Местами краска была так густо нанесена что отбрасывала тень и создавался эффект объёма. Воспитанная на классике и великих, которые писали лессировками – тонкими полупрозрачными слоями, обилие кусков краски меня не вдохновило. Хотя кое-что смотрелось интересно, но на вкус и цвет, помните да? Все фломастеры разные.
В очередной раз, когда господин художник зашёл за диском, я спросила его, может ли он научить меня рисовать? Честно призналась, что в художественной школе не училась. На что мне, Виктор Не Гюго, ответил, что это очень дорогое удовольствие, по карману только богатым дамочкам: в месяц 25 тысяч. На тот момент диски с фильмами стоили от 80 до 150 рублей. Конечно, я не была богатой, молоденькой девушкой, и опечалилась… до той поры, когда меня направили в нужном направлении мои ребята, Денис и Саша.
Мы составили план действий: найти уроки по доступной цене – раз, купить материалы – два, пойти учится – три!
Я поискала объявления, нашла рядом с домом молодую художницу которая преподавала совсем не за дорого. Купила акриловые краски (они были дешевле, растворялись обычной водой из-под крана), кисточек и огромный холст. Писать: так сразу шедевр, а он должен быть бАльшой!
Уж не помню сколько я у неё позанималась, самое главное – волшебный пендель был получен!
Я стала экспериментировать. Мой пытливый ум и неугомонная ж.., пардон, натура искала и стремилась к новым вершинам и знаниям! Как сейчас модно говорить: «Вселенная услышала и притянула возможности и события!»
Как-то гуляли с подругой мимо художественного училища. Она предложила зайти и спросить, есть ли у них какие-либо курсы. Сказано-сделано! Ровно в свой день рождения 30 июля, правда уже одна, без дружеской поддержки, я зашла в это красивое здание. СимпатиШный молодой человек провёл меня прямо к директору.
После милой беседы «о том-ни о чём», меня пригласили сдать вступительные экзамены по рисунку (как раз второй поток был через пару дней)! Ко всему прочему, я умудрилась устроится на работу помощником директора аля документоведом! Вот так Вселенная, вот так сработала на славу! Учёба и работа – два в одном!
Ко времени экзаменов я уже была сотрудником, и сдала их легко. С этого момента начались мои студенческие годы, точнее всего два.
Эту неинтересную и грустную повесть «о бедном студенте» мы опустим. Скажу, что преподаватель был молодой мужчина, закончивший аж академию/институт искусств нашего города (не Питера и не Москвы), написавший к тому времени две с половиной картины и совершенно незаинтересованный учить меня и других «будущих живописцев и преподавателей ИЗО в дошкольных учреждениях» писать шедевры.
Отучившись всего два курса, я поняла, что надо самой смотреть разные видео. Первым таким онлайн учителем стал Игорь Сахаров. Именно с его лёгкой руки я стала что-то понимать в живописи.
Волею судьбы моя подруга Елена жила в Китае и предложила приехать с ней в город Харбин. Вселенная подарила мне ещё один волшебный пендель – подруга предложила писать картины на продажу.
В Китае краски и холсты намного дешевле, их испортить было не жалко. Мои работы понравились китайским друзьям, мне стали сыпаться заказы. Всем было выгодно – я начинающий, неизвестный живописец, у меня есть работа, заказчиков устраивала – цена и качество.
Вот так я начала писать маслом. За два с половиной года написала более 150 работ, продала около 100, большая часть из которых купили на подарки для администрации. Картина в КНР считается взяткой, но кто запретит дарить на день рождения?
В этой «без вымыслов» книге, я расскажу всё то, что узнала, научилась и постигла с помощью проб и ошибок в искусстве масляной живописи и не только.
Начну с приятных нюансов. Возможно, вы о них знаете или подозреваете, но просто пропускали мимо ушей или не обращали внимания, думая, что это «не про» и «не для вас».
Почему рисование маслом – это для всех
«Арт-терапия» – нынче популярный термин скорее всего вы слышали почти из всех утюгов и СМИ, но что это, с чем его едят, для каких целей? Это про то, как на нас влияет искусство в разных его проявлениях: эстетическом, психологическом, экономическом и т.п. и т.д.
Мастер-классов по рисованию разными подручными материалами типа вина или гуаши можно пройти стопятьсот вариантов и правополушарное рисование – туда же. Это позитивное достижение нашего времени! По доступным ценам и у достойных преподавателей.
Почему рисование маслом – для всех? В чём секрет, отличие и преимущества? Рассмотрим несколько аспектов:
универсальность искусства
терапевтический эффект
доступность для людей любого возраста
взрослые люди обладают более развитой мелкой моторикой и координацией, что позволяет им лучше управлять кистью и красками. Это значительно облегчает процесс рисования и помогает быстрее достигать желаемых результатов.
доступность материалов
сосредоточенность и терпение: с возрастом приходит способность к более глубокому сосредоточению и терпению, что особенно важно при работе с масляными красками, требующими времени для высыхания и многослойности.
понимание теории цвета и композиции: взрослые легче осваивают теоретические аспекты живописи, такие как цветовая теория и композиция, благодаря жизненному опыту и образованию.
Все вышеуказанные пункты позволяют начать заниматься рисованием маслом здесь и сейчас, не откладывая жизнь на потом, применяя на себе все грани полезности и позитивные результаты «арт-терапии».
Цели и структура книги
Главная цель моей книги – рассказать о том, что начать рисовать никогда не поздно в любом возрасте, независимо от того есть у вас за плечами художественная школа, кружок или даже колледж и это доступно любому, стоит «не бешенные» деньги.
Для нашего мозга необходима не одна глобальная цель, а целый рой целей разных размеров и сложностей. Будем «есть слона по кусочкам»: ставим много маленьких, суперлёгких целей и задач – с которыми вы справитесь в миг, показывая и доказывая своим убеждениям – что волшебство мы можем творить сами если есть желания, мечты и цели.
Слово «цели» будет не раз встречаться в книге. Так что не удивляйтесь что рисование и цели пересекаются, перекликаются, вытекают плавно одно из другого. Нет я не буду говорить и учить целеполаганию и их постановке, но практика показывает: любое действие, которое вы соберётесь делать, вы об этом мечтаете, желаете – то это становится вашей целью. Пойти купить кисти в магазин – цель, которая приведёт вас к тому, что у вас будет инструмент, который поможет вам прийти к другой цели: начать писать картины и так дальше.
Структура книги выстроена начиная с простых теоретических знаний, понятных действий, обыденных ситуаций, пояснений более сложных психологических событий, моментов и факторов.
Я делюсь своим опытом и первыми шагами в живописи, читая про которые вы можете сделать так же или ещё легче и проще, не оборачиваясь на то, что вы не учитесь в академии искусств.
Многие студенты, закончившие художественные школы, техникумы и институты не идут в художники. Не престижная профессия! С детства в нас вкладывали мысль, установку, мнение, что художник должен быть голодным и признание к ним приходит через лет сто после их смерти, и то не ко всем. Не буду философствовать на тему: кому выгодно и как с этим бороться.
Я говорю и рассказываю о том, что с этим можно сделать и как быть лично вам если очень хочется рисовать.
Если хоть один из вас начнет писать картины, получать от этого эстетическое удовольствие, отличное настроение, повысит свою уверенность, будет гордиться своими успехами – значит моя цель достигнута!
Какая моя личная цель? У меня их много! В направлении искусства – дать большему количеству людей, возможность увидеть красоту окружающего нас мира. Начиная замечать вокруг себя малость, открываются глаза на большее: на красоту людей, на творение природы, на ценность нашей планеты.
Любое творчество ведёт к развитию, пониманию наших чувств и эмоциональной зрелости. Мы не можем заставить других людей переживать также как мы, но вкладывая личные чувства в свои произведения, в нашем случае, картины – мы легко позволяем другим пережить вместе с нами такие же чувства. Как это работает? Это уже вопросы к учёным и психологам, которые изучают работу мозга, чувства, эмоции, гормоны, тонкие информационные поля.
Начни с себя – начни делать первые шаги! Любой путь в 1000 км, на вершину горы, к славе – начинается с маленьких робких шажков малыша. Вы не малыши – а значит уже идёте по этому пути не один, даже больше чем 1000 километров!
Взрослые имеют более глубокое понимание своих эмоций и переживаний, что позволяет им выражать себя через искусство. Живопись станет не только хобби, но и способом самовыражения и терапии.
Моя книга будет вашей помощницей на пути познания себя и достижения ваших целей и сбычи мечт!
Прочитайте её полностью, а потом идите, постепенно выполняя упражнения и практики – так будет проще принять и понять все шаги один за другим. Можно, конечно, бежать по лестнице через две ступеньки, это не очень удобно, сбивается дыхание и темп. Поэтому предлагаю двигаться спокойно, главу за главой. Когда вы в первом классе вы же не пытаетесь решать задачи за десятый?
Куда деться без основополагающих, фундаментальных знаний? Можно, конечно, пропустить. Не академические глубины постигаем! Мы простые люди, которые хотят взять кисти, краски и начать ваять! Метод «научного тыка» – никто не запрещает! Ведь читать инструкцию к пылесосу мы начинаем тогда, когда он не работает! Некоторые из них я сама узнала только когда стала писать эту правдивую книгу*.
Я не буду душнилой, вкратце опишу самые простые моменты, так, на всякий случай, вдруг кто захочет посмотреть схему как собрать шкаф до того, как он рухнет?