Читать онлайн Анна Знаенок - Дублин и дублинцы. В ирландском искусстве 1802—1923 гг.

© Анна Знаенок, 2025

ISBN 978-5-0065-7627-8

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Добро пожаловать!

Дублин. Красный кирпич, дождь, сытная и вкусная еда с обилием мяса и картошки, пьяно-веселая барная культура с непрестанно льющимся в высокие стаканы стаутом. Он прост и понятен, красив, спокоен и уютен. Для меня Дублин – горячо любимый город, в котором мне в любую погоду хорошо и интересно. Будь то просто прогулка по набережным вдоль реки Лиффи, где ветер путает волосы, будь то многочасовое изучение картин в Национальной галерее, будь то вечерний серфинг по барам в компании друзей или случайных незнакомцев, которые на несколько часов становятся близкими тебе людьми, – все здесь любимое. Общение с дублинцами – отдельная песня. Каждый раз, вслушиваясь в очаровательные дублинские акценты1, я пытаюсь понять, в чем же феномен этого города – и его жителей. Веселые, с едким юмором, прямолинейные, вспыльчивые ирландцы, в длительной борьбе за независимость прошедшие через тяжелый экономический спад, волны эмиграции, любят свою столицу всей душой. Да, для столичного статуса, который Дублин несет гордо и достойно, он совсем крохотный по привычным меркам. С населением в полмиллиона он сохраняет ни с чем не сравнимую атмосферу особенной столицы: без высоченных зданий, без метро, толп, бездушного стекла и бетона. Для меня Дублин – город, где мне всегда тепло, несмотря на, казалось бы, не прекращающийся дождь.

Итак, однажды я задалась целью понять и прочувствовать Дублин и его жителей: почему они такие? Прогулки по улицам, посещение концертов и спектаклей в Дублине – это, бесспорно, занятие веселое и увлекательное, но оно лишь немного приближало меня к разгадке. Я верю, что понять людей определенной местности, страны, города в значительной мере помогает искусство – литература, живопись, архитектура. Для меня первые встречи с Дублином (и с Ирландией в целом) произошли благодаря музыке. Когда-то в школе я любила слушать U2, Enya, Cranberries, Шинед О’Коннор и группу Moloko с прекрасной вокалисткой Ройшин Мёрфи родом из Уиклоу. Помимо этого, в Великом Новгороде, где я выросла, в нулевых были распространены коллективы, исполняющие ирландский фолк. Ребята, если вы вдруг читаете эту книгу, – она отчасти посвящена и вам. Ирландия казалась невероятно далекой, загадочной, манящей. Никогда там не бывавшая, я сравнивала ее с нашим дождливым и хмурым северо-западом России. И мечтала: вот съезжу когда-нибудь в Ирландию и проверю2.

Дальнейшее, более основательное знакомство с Ирландией и Дублином происходило благодаря литературе. Джеймса Джойса (а также другого великого ирландского писателя Сэмюэла Беккета) я изучала будучи студенткой журфака МГУ. Многие поклонники Дублина и Ирландии знают город именно по легендарному маршруту джойсовского Леопольда Блума. Тысячи людей ежегодно отправляются в паломничество в Дублин на 16 июня – Блумсдей, чтобы пройти по местам героев романа. Вот бар, где Блум ел бутерброд с сыром. А вот тут был бордель, куда однажды наведались Леопольд Блум и Стивен Дедал. Джойс намеренно изобразил Дублин в своих произведениях как живое существо, которое поэтапно само по себе проживает свою жизнь.

«Улисс» Джеймса Джойса стал вершиной модернизма и первым постмодернистским романом. Примечательно, что именно это литературное произведение является главным свидетельством того, каким был Дублин в XIX – начале XX века. В искусстве модернизма город представлял собой феномен индивидуальный, субъективный, поданный через субъективное время героев. В эпоху постмодернизма эта «самоочевидность» города подверглась испытанию с позиции системы ценностей современного мегаполиса, еще только зарождающихся, окончательно не сформированных. В том числе из-за этого джойсовская документация старого доброго Дублина так уникальна и ценна.

Дублин в качестве центрального персонажа в произведениях ирландского писателя-модерниста Джеймса Джойса («Улисс», «Дублинцы») с разных точек зрения (жанровой, стилевой, биографической) уже подробно исследовали многие ученые-джойсоведы (Е. Ю. Гениева, С. С. Хоружий, И. И Гарин, Д. Г. Жантиева и др.). Что касается ирландской живописи, то ее изучению, на мой взгляд, уделяется незаслуженно мало внимания. Изучать город через живопись и литературу – верный путь к его пониманию. В искусстве город – это самостоятельный, живой, меняющийся, не абстрактный объект. Очень часто интерпретация образа города в изобразительном искусстве сводится к прочтению его как формального городского пейзажа. Этот пейзаж отличается от любого другого лишь наличием особенностей архитектуры. Между тем художественный образ города – это не просто набор привычных городских артефактов. Он раскрывает своеобразие историкокультурного, социального, даже политического и технического развития города как специфического отображения сообщества, личности. В свою очередь, личность каждого человека формирует «наследие веков» города, в котором он живет.

Художественный образ города – уникальное явление, которое наиболее полно может быть раскрыто именно в изобразительном искусстве и, пожалуй, в литературе, поэзии. Художники Ирландии в своем творчестве фактически документировали дублинский ландшафт, происходящие в городе перемены и повседневность его жителей. Речь в этой книге пойдет о произведениях ирландских художников, так или иначе посвященных Дублину и дублинцам. Немало дней я провела в дублинской Национальной библиотеке Ирландии, а также в петербургской Российской национальной библиотеке, собирая информацию. Десятки и десятки часов я гуляла по Дублину в поисках мест, ракурсов, закоулков, зданий, парков, изображенных на картинах, которые вы здесь увидите.

Временные рамки моего исследования (с 1808 по 1923 год) охватывают период больших перемен в социально-политическом ландшафте Ирландии. XIX—XX века – очень важное время в истории Ирландии. Страна переживала тяжелый переход от аграрного к индустриальному строю, сопровождавшийся борьбой за независимость и продолжительными голодными периодами, включая самый страшный – Великий картофельный голод 1945—1952 годов, после которого население страны уменьшилось более чем на четверть. Дублинское восстание 1916 года и жестокая расправа с повстанцами стали настоящим потрясением для города и страны. Последовавшие события, в частности раздел острова и кровавая гражданская война 1922—1923 годов, привели к непоправимым изменениям в судьбах и сознании людей. Старый уклад англо-ирландской протестантской земельной аристократии разрушился, «романтическая Ирландия», идеал которой лелеяли ирландцы многих поколений, осталась в прошлом. Национально-освободительная революция стала серьезным толчком к перестройке художественного сознания нации. В условиях независимости, когда национализм получил статус официальной идеологии, в искусстве обозначился отход от характерной для рубежа веков национально-романтической образности. Ричард Мойнен (1856—1903), один из ключевых художников, о чьих произведениях я буду рассказывать в книге, принадлежал к числу самых страстных и влиятельных пропагандистов и противников сохранения статуса британского доминиона.

Я заглядываю в Дублин XIX – начала XX века, в последнее столетие Ирландии в составе Британской империи, бо́льшая часть которого пришлась на правление королевы Виктории. Это время, когда началась борьба за национальное самосознание, оказавшая влияние на дальнейшие события XX века. Многие события, явления, законы и культурные феномены, которые я затрагиваю в этой книге, сыграли ключевую роль в стремлении Ирландии к автономии и национальному самоопределению.

Эта книга – своеобразная попытка разгадать для самой себя секрет столицы Ирландии. Я предлагаю вам посмотреть на Дублин сквозь призму изображения его в живописи ирландских художников XIX – начала XX века. Надеюсь, вам понравится это приключение.

P. S.

К сожалению, некоторые описанные здесь произведения не проиллюстрированы, так как они защищены авторским правом на момент издания и я по разным причинам не сумела получить лицензию. Вы сможете найти эти изображения в интернете.

Большое спасибо Национальной галерее Ирландии (Дублин), Национальной библиотеке Ирландии (Дублин), Национальному музею Северной Ирландии (Белфаст), галерее Hugh Lane (Дублин), аукционному дому Whyte’s (Дублин) и аукционному дому Adam’s (Дублин) за предоставленные изображения.

Большое спасибо Миле Григорьевой за фотографии Дублина, поддержку и за все дороги, которые мы проехали вместе.

Большое спасибо Екатерине Борисовне Костюк, доценту кафедры искусствоведения СПбГУП, кандидату педагогических наук, за неоценимую помощь в написании моей выпускной работы, которая легла в основу этой книги.

Большое спасибо маме.

Люди обращаются к собственному культурному наследию, во-первых, в поисках потерянной идентичности, во-вторых, постольку, поскольку культуру народа определяет отличие «того, кто знает, от того, кто не знает»3. Однако, помимо потребности обращаться к своей национальной идентичности и культурному наследию, у людей периодически возникает интерес присмотреться к культуре другой. Интерес к национальной культуре и искусству Ирландии в последние годы обострился на фоне кризиса глобализма начала XXI века. Вновь возросло внимание мирового сообщества к британско-ирландским отношениям, в том числе и в связи с Brexit. Да и острый вопрос Северной Ирландии и статуса границы между ней и Республикой Ирландия все еще не решен, так как Североирландский конфликт 1960—1990-х годов не преодолен окончательно. В этом контексте историки и искусствоведы снова обращаются к изучению искусства Ирландии, которое отразило в себе непростую судьбу этой страны и ее народа.

Изобразительное искусство Ирландии – отдельная, насыщенная, но малоизученная страница мировой живописи. О большинстве ирландских художников, широко известных в Ирландии и Великобритании, в мире практически не знают или знают крайне поверхностно. Их творчество до сих пор не нашло своего подробного и системного освещения в искусствоведческой науке за пределами Ирландии.

Что же происходило в ирландской живописи на стыке веков? Мода на реализм в конце XIX века подталкивала художников изображать свое окружение непосредственно, не полагаясь на академические формулы. Призыв Оноре Домье4 «il faut etre de son temps»5 эхом донесся до ирландских художников, хотя и не в таком радикальном ключе, в каком его понимал, например, Гюстав Курбе6 во Франции. Тем не менее реализм оказал глубокое влияние на ирландское искусство. Многие ирландские художники с 1870-х годов учились во Франции и Бельгии. Там они познакомились с реализмом и практиковали его в изображении бретонских крестьян и сельской французской жизни. Крестьяне и рабочие становились главными героями картин и набросков. Влияние реализма можно увидеть в картинах, созданных ирландскими художниками по возвращении домой: они, как правило, писали портреты, сцены из обычной повседневной жизни простых людей, городские улицы, пейзажи. Увлеченность ирландских художников повседневными сценами отражает интерес ирландской публики к этой теме. Массовая популярность жанровой живописи в XIX веке пришлась на время, когда искусство предлагало обнадеживающие образы народной жизни даже в периоды больших социальных потрясений. Более академический подход к реализму был привнесен в ирландское искусство благодаря преподаванию известного ирландского живописца Уильяма Орпена