Я бы даже назвал некоторые из своих подходов «Вокальной йогой». Звучит довольно прогрессивно, не правда ли? Может в будущем раскрою эту тему более подробно!
Не все понимают например что такое йога на самом деле. Я не буду сейчас менять тематику и рассуждать долго, используя значения и переводы с санскрита, но важно понимать главное: йога – это путь к своему душевному равновесию и гармонии через работу с телом. И существует отдельное направление – дыхательная йога или Пранаяма. Тоже самое и применительно к вокалу, через работу с дыханием и звуками можно добиться снятия блоков и зажимов в голосе и в теле!
Кстати йогой, дыхательной гимнастикой и медитацией занимаюсь уже довольно давно, и очень много об этом знаю и охотно делюсь на занятиях.
Именно дыхание от живота позволяет немного контролировать диафрагму – мышцу, которая непосредственно участвует в вокале.
Так что же такое опора?
Опора – это понятие, которое применимо и к дыханию, и к звуку. Звук на опоре или «опертый звук» – это пение на задержке дыхания. Что обеспечивает хороший контроль звука, за счет того что связки при этом стабильно сомкнуты.
При этом вы чувствуете небольшое «сопротивление» на выдохе и как следствие – в самом звуке.
Многие именитые вокалисты и преподаватели используют понятие «стесненного выдоха» применимо к объяснению понятия «опора», что я считаю очень удачным сравнением.
Опора и дыхание – это действительно основа пения?
Да. Фундамент. Если представить, что голосовой аппарат это двигатель – то ему обязательно нужна энергия или топливо.
Без контролируемого потока воздуха пение будет неустойчивым, а звуки выходить слабыми.
Научившись правильно дышать и держать опору – в вашем голосе сразу произойдут заметные изменения:
– Голос станет увереннее.
– Тихий голос сразу станет громче, громкий – более приятным.
– Вы сможете дольше «тянуть» звуки и петь длинные вокальные партии.
– Может появиться приятное вибрато, не наигранное.
– Станет проще брать более высокие ноты.
Поняв суть звука на опоре, вам предстоит постепенно учиться применять это на практике, а конкретно в исполнении песен.
Упражнение 1
Упражнение «С» из предыдущей главы – идеально подходит для понимания опоры.
Старайтесь поймать такое же ощущение при пении, и ваше голос сразу станет более стабильным, без «дрожания», а также впоследствии сможете исполнять более длинные вокальные партии без постоянных «ахов и вздохов».
Упражнение 2
«З»
Попробуйте сделать «голливудскую улыбку» и протянуть звук З. «Зззз!»
Сконцентрируйтесь не на зубах, а там где этот звук начинается, немного ниже подбородка.
Этот звук хорошо работает в плавных распевках.
Можете играть себе 2—3 ноты по тонам вверх и вниз и распеваться в пределах октавы грудным звуком.
Это идеальное упражнение, чтобы привязать своё дыхание к звукам и прорабатывать это одновременно. Все мои ученики, особенно начинающие, проходили это упражнение и знают его ценность.
Упражнение 3
Задержка дыхания и сброс
Задержите дыхание буквально на 2—3 секунды и легко естественно выдохните. Повторите несколько раз.
У многих возникают сложности при пении на задержке дыхания, что я эффективно убираю благодаря очень полезному сравнению – «нырок под воду». Учимся сначала петь как-будто под водой.
При этом очень важная вещь, на которую стоит обращать внимание – это проверка зажимов в шее и горле.
Нужно тренировать задержку дыхания так, чтобы вы не перекрывали себе воздух связками, стенками гортани или мягким небом. А проще – следите за тем, открыто ли у вас все внутри шеи подобно «трубе».
