Смыслы и образы - страница 15

Джорджоне. «Юдифь». 1504г. Эрмитаж

Юдифь – молодая женщина, которая ради спасения иудейского народа, обреченного на мучительную гибель от голода и болезней в городе, осажденном врагами-ассирийцами, отправилась в стан неприятеля якобы с предложением предательства в обмен на спокойную жизнь. В глазах ассирийцев это было разумно. Обольстив главного военачальника, Олоферна, и воспользовавшись его беспомощностью (тот на радостях от знакомства с красавицей закатил пир, на котором вина оказалось слишком много), отрубила ему голову. Потрясённые таким коварством, ассирийцы бежали от стен города.

Что же мы видим? Прелестная женщина, чудесный ландшафт, спокойная поза, нежные ручки, тончайших оттенков платье… На акт самопожертвования намекает лишь веревка на месте пояса. Отрубленная голова Олоферна не слишком шокирует публику. И это правильно, потому что в представлении художника итальянского Возрождения на картине всё должно быть прекрасно и радовать глаз гармонией и совершенством. Художника больше волнует не что у Юдифи под ногой, а сама нога, призванная восхищать зрителя своим изяществом. В общем, всё замечательно. Вот только за всем этим теряется смысл происходящего и всё сводится к позированию прелестной женщины с жутким трофеем на фоне восхитительного пейзажа.

Эстетика превыше всего?

Артемизия Джентилески. «Юдифь, отсекающая голову Олоферну» 1620г. Галерея Уффици.

А вот другой подход к освещению темы женского героизма. Автор такого видения – известная художница Италии начала XVII века Артемизия Джентилески.

Тут всё иначе. Художницу интересует сам процесс. Две дамочки деловито отрезают голову доверившемуся им мужчине. Ни один мускул не дрогнет на спокойном лице Юдифи. Единственно, немножко неудобно, но ничего. Главное – не испачкать платье.

Кровь хлещет во все стороны! Наверно, только женщина-художник могла так спокойно изобразить процесс отсоединения мужской головы от туловища. Ввести, так сказать, зрителей в курс дела. Честно говоря, мне этого Олоферна немного жаль. Нашёл, с кем связываться…

На фоне слаженной работы представительниц слабого пола следующий автор не менее натуралистичен, но его героиня хотя бы не столь прагматична, как предыдущая.

Иоганн Лисс. «Юдифь в шатре Олоферна». 1622г. Лондонская национальная галерея.

Здесь дело уже сделано и нам остается лишь полюбоваться на анатомические подробности человеческой шеи в разрезе. Та еще свеженькая, разве что не дымится. Кровь стекает тонкими ручейками… Очень интересно!

Художник, конечно же, эпатирует публику. И Юдифь здесь выглядит несколько иначе, чем у Джентилески: теперь она загадочная, воистину роковая женщина. Мол, допрыгался, субчик? То-то же…

Видимо, так будет с каждым, кто попадёт ей в руки.

Мужчина оказался излишне доверчив. Нельзя так. Результат – налицо: был красавец, каких поискать, а превратился в обрубок.

Обратим внимание на ткани, игру света и тени. И что же получается: внешняя красота – это одно, а то, что за нею скрывается – совсем другое?

Увы, но очень верное наблюдение.

Кристофано Аллори. «Юдифь с головой Олоферна». 1620г. Питти, галерея Палатина

Кристофано Аллори в 1620 году предложил свою версию случившегося. Всё внимание он сосредоточил на психологическом состоянии молодой женщины.

Аллори, пожалуй, был одним из немногих, кто предположил: человек, только что совершивший жестокое убийство, должен пребывать, как минимум, под впечатлением от содеянного. Такой он свою героиню и изображает.