Что же касается «самобытности», которой были лишены некоторые театры бывших республик СССР, то, во-первых, прежде чем обрести эту самобытность, они должны были овладеть азами профессионального мастерства, чего и добились, в том числе, с помощью опыта ГЦТК.
А во-вторых, причем здесь театр вообще?..
Ведь в отличие от многих других, Театр Образцова не имел в своей афише «датских» постановок к юбилеям вождя и революции, и всего один спектакль – «Сказка о потерянном времени» – посвятил юбилею Советской власти…
Идеологических сентенций ГЦТК в своих спектаклях действительно избегал. Не было в Советском Союзе более аполитичного театра. Еще в 1937 году во время подведения итогов I Всесоюзного смотра театров кукол один из рецензентов отмечал, что Образцов «очень осторожно подходит к проблемам советского сюжета и советского героя на кукольной ширме, и не показал нам ни одного спектакля, построенного на советском материале, Это жалко, потому что даже возможная неудача Образцова, вернее – неполная удача, если бы она имела место, несомненно, помогла разрешению проблемы, волнующей наших советских кукольников».
Образцов не позволял своему театру «возможных неудач» и «неполных удач» в пьесах «на советском материале». Вероятно, он интуитивно чувствовал ненужность и опасность показа «советского героя на кукольной ширме» и недвусмысленно, собственным примером показал это советским кукольникам.
Это не значит, что у театра не было гражданской позиции. Напротив, позиция четко формулировалась в его репертуаре. Если спектакль по А. Гайдару – то романтический «Мальчиш-кибальчиш», если «Мистер Твистер» С. Маршака, то не о том, что нет места «буржуям», а о том, что нет места расизму, если «Под шорох твоих ресниц», то не об «американском империализме», а о штампах коммерческой киноиндустрии, если «Божественная комедия», то сатира на советское чиновничество…
Когда в начале 70-х годов в театрах кукол страны стали появляться спектакли «третьего жанра» – со значительной составляющей драматического театра, элементами оперы, балета, пантомимы, где куклы становились только одной, часто незначительной составляющей спектакля, ГАЦТК не пошел по общему пути (хотя и не предложил привлекательной альтернативы). Он остался верен театральной кукле, как смыслу существования этого вида профессионального искусства в целом.
Иначе не могло и быть, потому что изначальной задачей Театра Образцова было развитие искусства играющих кукол, формирование его как профессии. А «третий жанр» вольно или невольно основывался на принципах любительского искусства. Только любители могли с таким энтузиазмом и верой в свои силы одновременно исполнять оперные партии, крутить фуэте, играть на музыкальных инструментах и водить кукол. Безусловно, это было трогательно, иногда – эффектно, даже талантливо, но с точки зрения каждого из искусств в отдельности – не профессионально. Задачей же Театра Образцова было создание целостного, профессионально безупречного, художественного кукольного спектакля (вспомним: «Если на маленькие кукольные плечи нельзя положить ту же почетную ношу…»), поэтому он в эту новую театральную реальность 70-х годов не вполне вписывался.
Сейчас, когда тот период уже в прошлом, когда кукольная профессия вновь востребована, кукольные спектакли получают «золотые маски» не только за «оригинальное», но и за «высокопрофессиональное» прочтение, опыт Театра Образцова вновь становится востребованным. Отчасти – своими спектаклями, но в большей степени – накопленным опытом профессии.
